巴塞罗那，

一个活在我幻想中的城市，

它贩卖阳光海滩和金灿灿的肉体，

略过脚跟的大红裙和吉普赛人的热情，

我从伍迪·艾伦和高迪那里得知它的名字，

沿着浪漫电影和彩色鳞片的轨迹，

一路延伸这种绮丽的幻想，

那如同棋盘般扑朔迷离的街道，

和永不落幕的午夜。

我在遥远的东方，

痴迷地渴望着这座城。

伍迪·艾伦的电影里，

巴塞罗那的夏天是火热的，

高迪的建筑是火热的，

爱情也是火热的。

看完《午夜巴塞罗那》，

向往如Cristina一样率性果敢，

以人生的丰富性为兴趣，

践行生命的戏剧性、浪漫性和自由随性。

当时我想，

终有一日我会踏上这片土地，

所有的想象都会开始具象化，

所有的深情都会出现合适的理由，

所有的期待都会从半空中降落，

安全着陆，

然后，开启一场放浪不羁的美好旅行。

我被伍迪·艾伦的电影引诱到这里，

又因另一个人，爱上这里。

他就是伟大的建筑设计师、

空前绝后的天才艺术家、

自然主义者——高迪。

我甚至想给他冠上龙妈那么长的title，

来向他表衷心。

和我所喜爱的众多艺术家一样，

他乖张、狂热、落落寡合，

可偏偏这样的艺术家，

往往设计出令人动容的作品。

如果说，

蒂姆·波顿是在电影世界里创造童话，

那么高迪就是用他天马行空的想象，

在现实世界里建造他的童话王国。

住在巴塞罗那，

就像住在童话故事里，

那些建筑光影交错、鬼斧神工，

蜿蜒的线条，流动的色彩，

光学、力学、美学的极致运用，

成就了这个如奇迹般存在的高迪之城。

走进巴特罗之家，

仿佛进入了魔幻海底世界。

藤蔓似的扶手，蜥蜴般的屋脊，

海龟般的顶灯，海浪似的玻璃，

鱼骨状的阳台，鱼鳞般的墙壁，

蘑菇状的壁炉，鹦鹉螺般的楼梯。

高迪对设计的爱，

深入建筑的每一个角落，

存在于点点滴滴的细节中。

摄影师Barnbaum在《摄影的艺术》中说，

“不像对教堂建筑的喜爱，

我不喜欢某些城市建筑，

它们冰冷、死板、缺少人情味，

而且基本都很难看。

我觉得这些巨大的城市文件柜只是按功能而建，

基本没有考虑到美学。

对我而言，

它们是企业世界发出的最强音，

声明了它们对人性的冷淡和自然的漠视。”

对此我感同身受，

因此在旅途中，

那些大大小小的教堂，

一直是我热衷拍摄的主角。

直到我遇到圣家堂，

亲眼目睹了高迪的建筑，

才知道什么叫神来之笔，

什么叫天赋异禀。

与以往见过的那些庄严肃穆的教堂不同，

走进圣家堂像是置身于光之森林，

随着阳光的律动，

教堂里呈现出斑斓的光影。

那种明亮而温暖的感觉，

像是沐浴在冬日的阳光中，

连呼吸的空气都变得温暖而美好。

廊柱、拱门、穹顶，

在头顶，在转角，在更远处，

带着它独特的韵律，

无穷的排列，

复杂中包含着形式的统一，

生动诠释了歌德的“建筑是凝固的音乐”。

圣家堂不属于任何派系，

它是只属于上帝的高迪式建筑。

人类花了百年时光修建圣家堂，

一代又一代人前赴后继的努力，

犹如在实现那个遥远的巴别塔之梦，

所有的野心与伟大，

偏执与坚持，

传承与创造，

都源于他们内心深处的信仰。

圣家堂尚未竣工的错落有致的尖顶，

和矗立在旁边的大型起吊机，

上百年间像是硬币的两面依偎着。

从1882年打下地基开始，

圣家堂就由教徒的捐款决定工程的进度，

而今我们看到的巧夺天工，

都是功德箱里的一分一厘筑成，

一片金漆一瓦琉璃都象征着反思与变迁。

圣家堂唯一的客户就是天主，

而天主并不急。

曾经我也略带嘲讽地，

打量每一座迟缓的城市，

拿出中国式高效，

来调侃欧洲小家子气的闲适，

可此后我又花了漫长的时间去承认，

并不是开天辟地的变革才是不朽，

并不是敏捷开发快速迭代才是真理，

他们也许没我们清楚世界的发展可以有多快，

但他们比我们更清楚世界有多美，

不走任何捷径，

每一步都掷地有声。

所以急什么呢？

在美好的这一秒停留得再久一点，

谁知道还有没有下一秒呢？

《午夜巴塞罗那》的留白，

给了我们一个意犹未尽的结局，

正如生活的本身，没有标准答案。

投入地去活，真诚地去爱，

趁我们头脑发热，我们要不顾一切。

—The End—